जब पॉल मेकार्टनी ने लगभग संगीत छोड़ दिया| मनोरंजन समाचार

पॉल मेकार्टनी 1970 में फैब फोर के मलबे से उभरे, एक ताज़ा आवाज़ निकालने के लिए उत्सुक थे। मॉर्गन नेविल द्वारा निर्देशित एक नई डॉक्यूमेंट्री “पॉल मेकार्टनी: मैन ऑन द रन” में वह कहते हैं, “मुझे अपने अंदर देखना था, अपनी दुनिया को देखना था और कुछ ऐसा ढूंढना था जो बीटल्स नहीं था।”

कम से कम उस समय के कई प्रमुख आलोचकों के अनुसार, वह मुँह के बल गिरे। यूके प्रकाशन एनएमई ने मेकार्टनी के 1971 एल्बम “राम” को “लगभग अविश्वसनीय निराशा में भ्रमण” कहा। जब गायक ने 1973 में “रेड रोज़ स्पीडवे” प्रस्तुत किया, तो विलेज वॉयस ने इसे “संभवतः प्रथम श्रेणी के रॉक एंड रोलर द्वारा बनाया गया सबसे खराब एल्बम” कहकर अस्वीकार कर दिया।

“पॉल मेकार्टनी: मैन ऑन द रन” उस अवधि को फिर से दर्शाता है जब पूर्व बीटल के संगीत को अक्सर खारिज कर दिया जाता था और उन्हें एक खलनायक के रूप में चुना गया था जिसने अपने पुराने समूह के ताबूत में अंतिम कील ठोंक दी थी। भले ही प्रशंसक उनके एल्बम खरीदते रहे, मेकार्टनी ने संगीत छोड़ने पर विचार किया।

“हर कोई मेरी आलोचना कर रहा था, और इससे आपको यह सवाल उठता है कि क्या आप अभी भी इसे समझ पाए हैं,” स्टार ने किताब “विंग्स: द स्टोरी ऑफ ए बैंड ऑन द रन” में कहा है, जो एक मौखिक इतिहास है जो नेविल के दस्तावेजी साक्षात्कारों पर विस्तार करता है। “मैंने कई मौकों पर इसे पैक करने पर गंभीरता से विचार किया।”

लोकप्रिय समूहों के कुछ सदस्य महत्वपूर्ण एकल कलाकार बनने के लिए छलांग लगाते हैं। हालाँकि मुट्ठी भर लोग बड़े पैमाने पर ब्रेक लेते हैं – माइकल जैक्सन, बेयोंसे या सोचें बार – बार आक्रमण करने की शैलियां—अधिकतर धुल जाना।

सोनी म्यूजिक के साथ एक संयुक्त उद्यम लेबल रिकॉर्ड्स के संस्थापक बैरी वीस ने कहा, “एक बेहद सफल समूह के सदस्यों के लिए अपने दम पर आगे बढ़ने में हमेशा बड़ी चुनौतियां होती हैं, और इनमें से अधिकांश को कलाकार द्वारा नाटकीय रूप से कम करके आंका जाता है।” “जब तक छोड़ने वाले सदस्य के पास कलात्मक रूप से एक अद्वितीय दृष्टिकोण और विशिष्ट दिशा नहीं है, संभावना अधिक है कि वे असफल होंगे।”

नेविल, जिन्होंने बैकअप गायकों के बारे में एक वृत्तचित्र, “20 फीट फ्रॉम स्टारडम” का निर्देशन करते हुए ऑस्कर जीता था, को यह समझने की उम्मीद थी कि मेकार्टनी ने उन बाधाओं से कैसे संघर्ष किया। नेविल ने कहा, “मुझे पता है कि रास्ते में ग़लतियाँ हुईं।” “मैं पॉल को पूरा श्रेय देता हूं, क्योंकि उन्होंने मुझे वह फिल्म बनाने में 100% मौका दिया जो मैं बनाना चाहता था।” मेकार्टनी फिल्म के कार्यकारी निर्माताओं में से एक हैं।

1970 के दशक की शुरुआत में स्टार पर निशाना साधा गया कुछ जहर उनके संगीत के बारे में कम और उनकी राजनीति के बारे में अधिक था – या उसकी कमी के बारे में। पिछले दशक के अंत तक, रॉक आत्म-गंभीर हो गया था; कई श्रोताओं को उम्मीद थी कि कलाकार दिन के जरूरी मुद्दों से जुड़ेंगे।

इसके विपरीत, मेकार्टनी बड़े पैमाने पर “गीत लिख रहे थे कि वह (अपनी पत्नी) लिंडा से कितना प्यार करते थे और उनका जीवन कितना अच्छा था,” “पॉल मेकार्टनी: ए लाइफ” के लेखक पीटर एम्स कार्लिन ने कहा। कार्लिन ने आगे कहा, कुछ आलोचकों ने इन विषयों पर “एफ-इंग बुर्जुआ” कहकर उपहास किया।

लिंडा, जिनकी 1998 में मृत्यु हो गई, को 1971 में “राम” में पॉल के साथ श्रेय दिया गया। जब उन्होंने बैंड विंग्स का गठन किया, तो उन्होंने कई वर्षों तक कीबोर्ड बजाया, गाया और सह-लिखा।

विंग्स ने दिसंबर 1971 में “वाइल्ड लाइफ” के साथ शुरुआत की, जिसके 12 महीने से भी कम समय बाद मेकार्टनी ने फैब फोर के बाकी सदस्यों पर अपनी संविदात्मक साझेदारी को भंग करने के लिए मुकदमा दायर किया। जबकि यह निर्णायक झटके की तुलना में अलग होने की लंबी, दर्दनाक प्रक्रिया का अंतिम चरण था, “हर कोई कह रहा था कि मैंने बीटल्स को तोड़ दिया,” उन्होंने वृत्तचित्र में कहा। “मैंने इसे एक तरह से खरीद लिया।”

फिर भी, मेकार्टनी रिकॉर्डिंग करता रहा। वह अक्सर स्टूडियो में शूट-फ्रॉम-द-हिप दृष्टिकोण अपनाते थे, “किसी और को जवाब न देने की स्वतंत्रता” का आनंद लेते थे, जैसा कि नेविल ने कहा था: “पॉल की पूरी बात यह है कि पागल विचार अक्सर शानदार विचार होता है।”

लेकिन उनमें से कई पागल विचारों ने प्रशंसकों को भ्रमित कर दिया – कार्लिन ने 1972 के एकल “मैरी हैड ए लिटिल लैम्ब” की ओर इशारा किया, जो नर्सरी कविता से प्रेरित था। मौखिक इतिहास में मेकार्टनी द्वारा उस ट्रैक का बचाव शामिल है: “सच्चाई यह है कि, यह आकर्षक था।”

फिर भी उनके निकटतम सहयोगियों को भी इस अवधि के दौरान मेकार्टनी के साथ किए जा रहे काम के बारे में कभी-कभी संदेह होता था। 1976 के एक साक्षात्कार में, लिंडा ने “रेड रोज़ स्पीडवे” को “एक अविश्वसनीय रिकॉर्ड” के रूप में वर्णित किया।

“कुछ कमी थी,” उसने आगे कहा। “हमें भारी ध्वनि की आवश्यकता थी।”

उन्होंने इसे एल्बम “बैंड ऑन द रन” के रिकॉर्डिंग सत्र के दौरान पाया, जो मेकार्टनी की 1970 के दशक की डिस्कोग्राफ़ी का मेलोडी-ड्रंक हाइलाइट था। टाइटल ट्रैक और शहद-टपकाने वाले गीत “ब्लूबर्ड” के बवंडर मेडले में उनके पुराने समूह की अचूक गूँज थी।

चार्ल्स शार मरे ने एनएमई में लिखा, “बैंड ऑन द रन” “किसी भी ऐसी चीज़ से लगभग 4,000% बेहतर था जिसे उस समय कोई भी मेकार्टनी बनाने में सक्षम मानता था।” “अचानक पॉल मेकार्टनी फिर से सुनहरा लड़का बन गया।”

“पॉल मेकार्टनी: मैन ऑन द रन” अब प्राइम वीडियो पर स्ट्रीम हो रहा है।

एलियास लीट को लिखें elias.leight@wsj.com